想要做出好的展廳設計,除了需要嚴謹考究的設計方案外,還需要對于裝飾材料的選用,只有做到這兩點,才能打造一個完美的展示設計工程。這個定理在陶瓷展廳設計中更是顯得尤為重要。
想要把握好材料的特性,必須在設計的過程中就對材料進行研究和分析,今天我們主要提到的是模擬質感技術。模擬質感,正如他的名字一樣,就是模擬仿真的質感,通過素描方法來表現材料的實際外觀,達到一種以假亂真的逼真效果。通常來說,和模擬質感關系最為密切的就是。模擬質感技術可以賦予效果圖畫面真實的立體感和空間感,讓人覺得真實可信,而且同時更方便選擇制作材料和選用油漆。陶瓷展廳設計是一個嚴謹審慎的工程,需要更加立體化、現實化的設計畫面來指導,下面我們一起走進模擬質感技術,了解此技術如何給陶瓷展廳設計帶來很好的輔助作用。
一個成功的質感模擬作品可以瞞過觀看者的眼睛,使他以為這是一個真實的材料。前面已經強調模擬質感的基礎是對真實質感的觸覺感受,以及將這種觸覺感受轉化為圖形的素描能力。初學者的困難往往在于把握不住表面的紋理特征,筆觸單調統一。解決的辦法是將描繪對象的局部放大,做細微的觀察。此外,各種材料具有不同的本色,即固有色。在陶瓷展廳設計的過程中,在描繪時注意用各種灰色調來表現材料之間固有色的對比關系。光線的作用是另一個重要因素。不同類型的材料對光線的反射是不同的,因而形成不同的光影關系。一幅模擬質感作品的成功與否是很容易判斷的,即他是否達到了亂真的效果。光線效果的考慮在展廳搭建中也是一個重點。
抽象質感顧名思義,就是對材料質感進行抽象,作圖案化的處理。它既保持了原有的材料的質感特征,但又是根據陶瓷展廳設計者的特定要求而做了簡化處理。如列支根斯坦的《靜物與水晶酒杯》中對材料的描述就是抽象的、圖案式的。這種象征性的材料表達方式廣泛應用于建筑設計之中。建筑師常常在設計圖中運用簡單的圖案去表達材料而不會花時間在復雜的模擬質感表現上。抽象質感并不是憑空捏造出來的,而是根據材料紋理特征概括提煉出來的。這里,應該看到從真實質感到模擬質感、再演化到抽象質感的內在聯系。
想要做好抽象質感,一個陶瓷展廳設計師必須熟悉各種裝飾材料的色彩與質感、文理、光澤度等特性,然后利用合理的空間分隔和組合技巧將畫面具像化,在這里筆者希望每個設計師都能巧用先進的材料模擬技術,為您的客戶設計出更多優秀高質的陶瓷展廳設計。